От трехметровой плиты до ковра-букле: 7 тенденций с выставки Cersaie 2026

design-mate.ru · · g3181928

От трехметровой плиты до ковра-букле: 7 тенденций с выставки Cersaie 2026

От трехметровой плиты до ковра-букле: 7 тенденций с выставки Cersaie 2026. Выставка Cersaie, которая ежегодно проходит в Болонье осенью, становится квинтэссенцией актуальных тенденций в области керамической плитки.

Выставка Cersaie, которая ежегодно проходит в Болонье осенью, становится квинтэссенцией актуальных тенденций в области керамической плитки. Пять дней, 145 000 квадратных метров экспозиции, почти 600 компаний-производителей, бесчисленное количество коллекций, фактур и идей разворачиваются вокруг одного материала. Своими главными наблюдениями с выставки Cersaie 2026 с Design Mate поделилась дизайнер интерьеров Ирина Райхер.

Для меня выставка Cersaie — настоящий праздник керамики. На несколько дней представители индустрии собираются в одном месте, чтобы увидеть новые коллекции, готовые решения и впечатляющие инсталляции. Сначала ты просто смотришь на все это многообразие, от классической плитки до огромных керамических панелей, примеряешь увиденное на своим проектам, обсуждаешь с коллегами, а потом за этими решениями начинаешь замечать глобальные тенденции. Расскажу о некоторых из них, которые показались мне наиболее любопытными.

Italgraniti Group

Первое, что бросилось в глаза в этом году на стендах многих брендов, — крупный формат. Такое решение понятно: меньшее количество швов отвечает за более простую уборку, а чистая геометрия создает эффект цельного материала. Но форматом 120 × 280 см уже никого не удивишь. На выставке я заметила, что многие стенды трудно отличить друг от друга: везде заметны однотонные решения, крупные матовые поверхности, имитация камня и бетона. Поэтому некоторые производители пошли дальше и начали сочетать огромные матовые поверхности с небольшой глянцевой плиткой. Такой прием встречался, например, у брендов Mirage, Porcelanosa и VIVES Ceramica.

Sant'Agostino

Fap

Причем мелкий формат в таком сочетании получается нарочито неидеальным. В результате создается ощущение, будто каждую плитку изготавливали и покрывали цветом вручную.

Sartoria (Terratinta Group)

Sant’Agostino

Глянцевой плитки на выставке было много. На мой взгляд, в этом году бренды сделали особый акцент на неровных краях, ручной глазури, ярких цветах и оттенках, которые могут немного отличаться от плитки к плитке. Особенно заметен эффект ручной работы был у AcquarioDue и Opificio Ceramico. А в коллекциях Tonalite из небольших глянцевых элементов можно собрать рисунки практически в любой цветовой гамме.

Porcelanosa

Opificio Ceramico

Та же неидеальность прослеживалась не только в глянцевой плитке. Все больше изделий хотелось не просто рассматривать, но и прикасаться к ним. Меня особенно привлекали шероховатые, неровные поверхности и рельеф, который меняется в зависимости от света. Сегодня производители работают не только с рисунком, но и с рельефом плитки, кромкой и способом укладки.

Такая плитка выглядит очень интересно и действительно свежо. Правда, пока не очень понятно, насколько это практично: не будет ли затирка трескаться при большом объеме? Как такие решения работают в реальных проектах, мы разбираем в моем закрытом клубе «Дизайн изнутри»: туда попадают не только мои проекты, но и профессиональная жизнь дизайнера, рабочие детали, реальные кейсы и разговоры с коллегами.

У бренда Decoratori Bassanesi плитка напоминает настоящие следы природы и времени: в новых коллекциях команда сделала ставку на археологические рельефы, фрагменты архитектуры, отпечатки окаменелостей и органические фактуры. Но при всей сложности поверхности она выглядит очень спокойно.

Cifre Cerámica

Живые, неровные фактуры естественно перекликаются с еще одной заметной темой Cersaie 2026 — японской эстетикой и философией ваби-саби. А крупный формат плитки, в свою очередь, хорошо сочетается с японским минимализмом. Бренд Mirage в коллекции Shiki соединил сразу оба направления: и выраженный рельеф, и отсылку к Японии. Поверхность напоминает плетеное татами — фактура спокойная, но при этом не плоская. У Cifre Cerámica японская эстетика выражена через идею «искусства спокойствия»: акцент смещается сдержанные цвета, простые формы и внимание к самой поверхности. Керамика Decoratori Bassanesi напомнила мне японские бумажные техники.

41zero42

Bardelli

Еще одно интересное наблюдение: производители позволяют керамике выглядеть совсем не так, как мы привыкли. В этом есть даже немного иронии. Керамика начинает изображать не камень, не бетон и даже не дерево, а ковер или ткань. Яркий пример — керамические букле и гобелены у 41zero42 или ковер у Casaornella.

WOW Design

Quintessenza Ceramiche

Многие производители ищут вдохновение в прошлом: поднимают архивы, пересматривают старые принты, ткани и декоры и переводят их на современный язык. У 41zero42 коллекция Silkroad отсылает к Великому шелковому пути — к смешению традиций, узоров и фактур. Quintessenza Ceramiche обращается к декору прошлых эпох, заново открывая его для современных интерьеров. А на стендах VIVES Ceramica и WOW Design можно было увидеть яркие отсылки к эстетике 1960–1970-х годов.

Бренд Italgraniti Group

А вот с камнем все наоборот: производители не ищут новый образ, а доводят привычный до очень высокого уровня. Имитируют настолько точно, что некоторые поверхности практически невозможно отличить от настоящего камня, во всяком случае, издалека. Мне кажется, это особенно интересно в тех случаях, когда натуральный камень сложно интегрировать в проект: например, в старых домах, где не хочется добавлять лишний вес конструкциям. Хотя натуральный камень все равно прекрасен, с керамикой значительно проще работать при монтаже.

Все фотографии предоставлены Ириной Райхер. Фото на обложке: Cifre Cerámica.

Источник: design-mate.ru